«Κουαρτέτο» του Χάινερ Μύλλερ στο Από Μηχανής Θέατρο

Ο Αμερικάνος του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη στο Θέατρο Φούρνος


«Ο Αμερικάνος»
του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη
Με τον Θανάση Σαράντο

θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ
6,13, 20, 27 Ιανουαρίου 2020

Ο «Αμερικάνος» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη είναι μια συναρπαστική ιστορία αγάπης και ξενιτιάς.

Η παράσταση, την οποία έχουν παρακολουθήσει πάνω από 50.000 θεατές, συνεχίζει με μεγάλη επιτυχία για 10η συνεχή χρονιά .

Ο «Αμερικάνος» επιστρέφει  για 4 μόνο παραστάσεις κάθε Δευτέρα στις 6, 13,20 και 27 Ιανουαρίου 2020 στις 9 μ.μ στο θέατρο Φούρνος.

Πρόκειται για μια ιδιαίτερη θεατρική μεταφορά του ομώνυμου κλασικού διηγήματος «Ο Αμερικάνος» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη για έναν ηθοποιό κι έναν μουσικό. Ο ήρωας είναι «ξένος μέσα στον κόσμο του». Φυσικά, δεν είναι ούτε ξένος ούτε Αμερικάνος. Ο «Αμερικάνος», o Τζων Στόθισον, είναι ένας Έλληνας μετανάστης, που ύστερα από 25 χρόνια επιστρέφει στο νησί του και δεν τον αναγνωρίζει κανείς. Περιπλανάται μόνος στην αποβάθρα του λιμανιού και τριγυρνά στα σοκάκια της μικρής συνοικίας και στα χαλάσματα του πατρικού σπιτιού του. Το μόνο που τον κάνει να συνεχίζει να ελπίζει είναι ο έρωτας: η ελπίδα ότι η αγαπημένη του ίσως είναι ακόμα εκεί και τον περιμένει. Ακριβώς όπως ο Οδυσσέας, που γύρισε για να ξαναβρεί τη χαμένη του Ιθάκη στα μάτια της πιστής του Πηνελόπης.

Ο «Αμερικάνος» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη είναι μια ιστορία αγάπης και ξενιτιάς. Θα μπορούσε να είναι η ιστορία κάθε μετανάστη. Ίδια κι απαράλλαχτη με αμέτρητα προσωπικά και οικογενειακά δράματα, που γνώρισε η Ελλάδα εκείνης της εποχής, αλλά και κάθε εποχής.Αμέτρητοι ήταν οι νέοι που μπροστά στην αμείλικτη φτώχεια και την επιτακτική ανάγκη εγκατέλειψαν σπίτι, γονείς, αγαπημένες, αποφασίζοντας τη βουτιά στο άγνωστο: Ευρώπη, Αμερική, Αυστραλία –το όνομα που έπαιρνε ανάλογα με την περίσταση ο τελικός προορισμός, η ονειρεμένη «γη της Επαγγελίας». Ο «Αμερικάνος» του Παπαδιαμάντη δεν είναι παρά ο μετανάστης απανταχού της γης.

Η παράσταση
Η εταιρεία Θεάτρου «Ηθικόν Ακμαιότατον» παρουσιάζει την παράσταση «Ο Αμερικάνος» βασισμένη στο κλασικό διήγημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη.
«Ο Αμερικάνος» ζωντάνεψε για πρώτη φορά επί σκηνής τον Δεκέμβριο του 2009 και παίζεται με επιτυχία επί οκτώ συνεχόμενες σεζόν σε όλη την Ελλάδα.
Η παράσταση ταξίδεψε για πρώτη φορά τον Ιανουάριο του 2001 στη Σκιάθο με αφορμή την επέτειο των 100 χρόνων από τον θάνατο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Έκτοτε παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία σε πάνω από 25 πόλεις ανά την Ελλάδα και με πάνω από 50.000 θεατές.

Ο Θανάσης Σαράντος ως αφηγητής, ερμηνεύει μια περσόνα του Παπαδιαμάντη, αυτή του αφηγητή που κρυφοκοιτάζει τη δράση και μεταμορφώνεται σε όλα τα πρόσωπα που αφηγείται, με τη συνδρομή της μουσικής και των ήχων από τον συνθέτη Λάμπρο Πηγούνη που ερμηνεύεται ζωντανά από τον μουσικό Κωνσταντίνο Ευαγγελίδη.Το αποτέλεσμα είναι ένας συνεχής διάλογος της ιδιόμορφης γλώσσας του Σκιαθίτη συγγραφέα με την ζωντανή σύγχρονη μουσική: το σύμπαν των ατμοσφαιρικών ήχων που παράγονται από μια ιδιαίτερη χρήση του πιάνου όπου παίζεται και ως σαντούρι συνάδουν με τον πλούτο και την δύναμη της συναρπαστικής παπαδιαμαντικής γλώσσας. Ηθοποιός και θεατές καλούμαστε να κοινωνήσουμε στον μυστηριώδη και μαγευτικό κόσμο του Παπαδιαμάντη, τον γεμάτο ποίηση και λυρισμό.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία-Ερμηνεία-Φωτισμοί: Θανάσης Σαράντος
Μουσική σύνθεση: Λάμπρος Πηγούνης
Μουσικός επί σκηνής: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης
Σκηνική επιμέλεια: Λίνα Μότσιου
Φωτογραφίες: Μαριλένα Σταφυλίδου, Τάσος Θώμογλου
Παραγωγή: εταιρεία θεάτρου Ηθικόν Ακμαιότατον
fb page: Ithikon Akmeotaton theater and film company
Trailer παράστασης: https://youtu.be/fOF20NZCGaI
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Τιμή εισιτηρίου | κανονική τιμή 15€ ,
μειωμένο 12€ (φοιτητικό/μαθητικό, ομαδικό άνω των 65)
ατέλειες, ανέργων, ΑΜΕΑ 8 €

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ στα 12 ευρώ έως και 30 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2019!
Στο https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-fournos/o-amerikanos-tou-alexandrou-papadiamanti/  και στο ταμείο του θεάτρου Φούρνος.

Θέατρο Φούρνος
Για τηλεφωνικές κρατήσεις και πληροφορίες παραστάσεων:
210.64.60.748
Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων,114 72

Μετρό + Λεωφορεία

Κοντινότεροι σταθμοί μετρό:
Μπλε γραμμή: Μετρό Αμπελόκηποι (15’ απόσταση με τα πόδια)
Έπειτα μπορείτε από κει να πάρετε τα εξής Λεωφορεία:
Α7, Β5 (κατεβαίνετε στάση Ιπποκράτους)


Κόκκινη γραμμή: Μετρό Πανεπιστήμιο (12’ απόσταση με τα πόδια)
Έπειτα μπορείτε από την στάση Ακαδημία να πάρετε τα εξής Λεωφορεία:
230, 025, 026 (κατεβαίνετε στάση Λασκάρεως)












ΚΡΙΤΙΚΕΣ  ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ (2009-2019)
  
«...Συναρπαστικός Παπαδιαμάντης! O Θανάσης Σαράντος στον «Αμερικάνο» του μεγαλουργεί..»
Σεμίνα Διγενή- REAL NEWS


«...Αφού όργωσε την Ελλάδα με αριστουργηματικό διήγημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη "Ο Αμερικάνος", ο καλός ηθοποιός και σκηνοθέτης Θανάσης Σαράντος επιστρέφει στην Αθήνα ...»
 Ιλειάνα Δημάδη – ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ


«…Ο Θανάσης Σαράντος είναι επί σκηνής ο άνθρωπος-«ορχήστρα»…»
Αργυρώ Σταυρίδη - Monopoli.gr


«…Είδα μια σμιλεμένη απλότητα, που ταίριαζε θαρρώ στη γοητευτική πλαστικότητα του πρωτότυπου κειμένου. Είδα με τι τρυφερότητα ανέβηκε στo άρμα των λέξεων και μας ταξίδεψε σε μέρη, σε χρόνους, σε ιδιώματα…»
Σάββας Πατσαλίδης- ΑΓΓΕΛΙΟΦΟΡΟΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ


«...Ο Θανάσης Σαράντος εντυπωσίασε το κοινό με την ερμηνεία του – ή μάλλον θα έπρεπε να πούμε… τις ερμηνείες του, αφού στα διαλογικά μέρη του κειμένου μεταπηδούσε με αφοπλιστική άνεση από το ένα πρόσωπο στο άλλο…»
Λυδία Ελιόγλου - ΕΒΔΟΜΗ ΚΑΒΑΛΑΣ

«…Η σκηνική μεταφορά του διηγήματος -το οποίο παρέμεινε ανέπαφο- έδωσε με απλούστατα μέσα, σε μια εντελώς άδεια σκηνή και χωρίς «ψαγμένα» ευρήματα ή τερτίπια, ο Θ. Σαράντος …»
ΚΟΥΛΤΟΥΡΟΣΟΥΠΑ
«… Παράσταση με μιαν απέριττη αύρα, έδωσε έμφαση στην καθαρότητα της απλότητας και στη λιτή έκφραση, υπηρετώντας άμεσα το κείμενο και τιμώντας τη μνήμη του μεγάλου Έλληνα συγγραφέα…»
Αγγέλα Μάτζιου


«… Οι φωτισμοί δημιούργησαν εξ’ αρχής μια επιβλητική και υποβλητική ατμόσφαιρα, ενώ η κινησιολογία «κούμπωνε» άψογα με τη ροή του λόγου. Ο εξαιρετικός ερμηνευτής Θ. Σαράντος, κάνοντας «διάλογο» με ένα πιάνο επί σκηνής, καταφέρνει να σε μεταφέρει σε μια αλλοτινή εποχή, χωρίς σκηνικά, με μοναδικά εργαλεία ένα παλτό και μία βαλίτσα.
Κώστας Νταλιάνης, patrasevents.gr


«…Η παράσταση κερδίζει το στοίχημα. Κι όταν τελειώνει δεν ξέρεις για τι απ’ όλα να πρωτοχειροκροτήσεις. Ένα μονόπρακτο βασισμένο στον Παπαδιαμάντη, με έναν ηθοποιό και έναν συνθέτη επί σκηνής, αποδεικνύεται μακράν καλύτερο από άλλες πολυδιαφημισμένες υπερπαραγωγές...»
Φιλιώ Ράγκου – Η ΑΞΙΑ


«...Η διαχρονική αξία της ρέουσας παπαδιαμάντειας γλώσσας, το θέμα του διηγήματος που με έναν παράδοξο τρόπο γίνεται ξανά επίκαιρο στις μέρες μας, αλλά και η αφαιρετική και καλοδουλεμένη προσέγγιση του Σαράντου, είναι οι λόγοι που έδωσαν "πνοή" στην παράσταση η οποία συνεχίζει ακάθεκτη...»
Έλενα Γαλανοπούλου-SPIRTO.NET


«…Η σημασία του διηγήματος, που μετουσίωσε σε άριστο θεατρικό λόγο ο Θανάσης Σαράντος, είναι πρωτίστως η γλώσσα και το ταξίδι των θεατών σε μια άλλη Ελλάδα. Αυτή που δεν ζήσαμε, αυτή που δεν θα’ρθει ποτέ πάλι…»
Γιώργος Χριστοδούλου – Η ΣΦΗΝΑ

Η ΓΕΡΜΑ ΤΟΥ ΦΕΝΤΕΡΙΚΟ ΓΚΑΡΘΙΑ ΛΟΡΚΑ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΕ ΟΛΗ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ

Η ΓΕΡΜΑ
του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα
ταξιδεύει σε όλη την Ελλάδα



Η «ΓΕΡΜΑ», το εμβληματικό έργο του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία – διασκευή Θανάση Σαράντου, που κέρδισε το κοινό και τους κριτικούς στην Αθήνα, ξεκινά το ταξίδι της σε όλη την Ελλάδα με πρώτους σταθμούς τις Σέρρες στις 4,5, 6 Οκτωβρίου 2019 (Δημοτικό Θέατρο Αστέρια), τη Θεσσαλονίκη στις 7 και 8 Οκτωβρίου 2019 (Θέατρο Αμαλίακαι την Πάτρα στις 12 και 13 Οκτωβρίου 2019 (Θέατρο Απόλλων – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας)  Ο Θανάσης Σαράντος και η Εταιρία Θεάτρου «ηθικόν ακμαιότατον» παρουσιάζουν μία διασκευή της «Γέρμα» για 5 πρόσωπα, που βιώνουν τον λορκικό μύθο σ’ ένα ελληνικό ακριτικό χωριό της Ηπείρου εν έτει 2019.

ΓΕΡΜΑ: η στέρφα, η άκαρπη, η στείρα, η έρημη

Η λέξη "yermo" είναι επίθετο της ισπανικής γλώσσας. Προέρχεται από το λατινικό "eremus", που δεν είναι άλλο, από το ελληνικό "έρημος", το οποίο -ενίοτε- προφέρεται "έρμος" και "γέρμος". Ο τύπος του θηλυκού γένους του "yermo" είναι "yerma". Από καθαρή σύμπτωση, η ισπανική λέξη "yerma" τυγχάνει ομόηχη της ελληνικής λέξης "γέρμα", η οποία σημαίνει "γέρσιμο, δύση, ηλιοβασίλεμα, τέλος". Σε τούτο το δράμα, λοιπόν, η τραγικότητα της κεντρικής ηρωίδας, της Γέρμα (Yerma), ξεκινά από το ίδιο το πολυσήμαντο όνομά της.

Μια γυναίκα ακολουθεί το πρωτόγονο ένστικτό της με τραγικές συνέπειες για εκείνη, αλλά και για τους πάντες γύρω της, σε ένα ταξίδι αυτογνωσίας με ιλιγγιώδη ταχύτητα και συγκλονιστική κορύφωση.

 Η υπόθεση του έργου

Σ’ ένα ελληνικό ακριτικό χωριό της Ηπείρου το 2019, η Γέρμα, μία παντρεμένη γυναίκα, δέχεται την κατακραυγή του κοινωνικού της περίγυρου, λόγω του ότι είναι στείρα. Ο διακαής και εμμονικός πόθος της για τη μητρότητα και τη γονιμότητα, θα την οδηγήσουν στο να ξεπεράσει τα όρια και τα ήθη της κλειστής κοινωνίας στην οποία ζει.

Η Γέρμα φτάνει σε αδιέξοδο και κάνει την επανάστασή της: σκοτώνει τον άντρα της και μαζί του τις αξίες που εκείνος πρεσβεύει. Αυτό το βίαιο, τυφλό και αυτοκαταστροφικό ξέσπασμά της,εκφράζει τη βαθιά επιθυμία της για μια ζωή χωρίς συμβατικές και ψυχοφθόρες σχέσεις.

Γραμμένη το 1934, η «Γέρμα» αποτελεί ένα από τα τρία λυρικά έργα του Λόρκα, γνωστά και ως «Αγροτική τριλογία» (τα άλλα δύο είναι «Ο Ματωμένος Γάμος» και το «Σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα»), στα οποία ο συγγραφέας καταπιάνεται με το θέμα της υποταγής των γυναικών, στα πρότυπα και τις παραδόσεις των πατριαρχικών κοινωνιώναποζητώντας την ελευθερία και τηνισότητα. Στην Ελλάδα το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε τη δεκαετία του 1960 από το Εθνικό Θέατρο σε σκηνοθεσία – μετάφραση Αλέξη Σολομού.

Η «Γέρμα» αποτελεί έναν λυρικό ύμνο για τη γονιμότητα, τη μητρότητα και την κοινωνική καταπίεση της γυναίκας. Ο Λόρκα ανιχνεύει τις ουσιαστικές ανάγκες των ηρώων του, καταγγέλλοντας τομαρτύριο της στέρησης και της μη επαφής, που οδηγεί στο θάνατο, απευθυνόμενος σε κάθε κοινωνία ανεξαρτήτως εποχής.


Έγραψαν για την παράσταση:

«...Ουσιαστική η προσέγγιση του Θανάση Σαράντου στο έργο του Λόρκα προσδίδει μια διαφορετική προοπτική, καθώς προσαρμόζει την ηθογραφική ατμόσφαιρα στο περιβάλλον της ακριτικής ελληνικής πραγματικότητας. Κατορθώνει έτσι να παρουσιάσει την πρωταγωνίστριά του απλούστερη, εγγύτερη και πιο αισθαντική...»
 Γρηγόρης Ιωαννίδης, Η Εφημερίδα των Συντακτών

«...Ένα συγκλονιστικό ταξίδι αυτογνωσίας. H Bίλμα Τσακίρη υποδύεται μια Ντολόρες που σαρώνει την σκηνή με απλότητα και κέφι σαν γνήσια τσιγγάνα από την Ανδαλουσία...» - Χρύσα Φωτοπούλου, Νέα Σελίδα«...Η Γέρμα του Θανάση Σαράντου είναι μια ποιητική παράσταση, στο πνεύμα του κειμένου του μεγάλου ποιητή, συγγραφέα, με εξαιρετικές ερμηνείες, δοσμένη με αγάπη και πάθος στην Ελλάδα του σήμερα θυμίζοντάς μας ότι τα ζητήματα που θίγει ο Λόρκα είναι διαχρονικά...» - Βίβιαν Μητσάκου, Theater Project 365...

«...Η παράσταση που σκηνοθετεί ο Θανάσης Σαράντος –σε δική του διασκευή– έρχεται να μας θυμίσει το ποιητικό μεγαλείο του Λόρκα και να επιβεβαιώσει ότι τα καλά έργα έχουν πάντα λόγο ύπαρξης...Η συγκεκριμένη σκηνοθετική ανάγνωση εναρμονίστηκε με τη «γήινη» γραφή του Λόρκα και οι ορθόδοξες και παγανιστικές αναφορές της κίνησης και της όψης λειτούργησαν ωραία· ειδικά το σκηνικό περιβάλλον που δημιούργησε η Φιλάνθη Μπουγάτσου..» - Τώνια Καράογλου, Αθηνόραμα

 «..Μία ιδιαίτερα καλαίσθητη, διαυγή παράσταση με έντονη ψυχογραφική και ποιητική ατμόσφαιρα όπου οι ηθοποιοί ακροβατούν ανεπιτήδευτα στο θεμέλιο του ρόλου τους χωρίς να χάνουν το ρυθμό και την ενέργειά τους. Στην εκπνοή της θεατρικής σεζόν, η «Γέρμα» στοχεύει κατευθείαν στην καρδιά μας με τον υπέροχο ποιητικό λόγο του Λόρκα για ζωή και δημιουργία. Συστήνεται ανεπιφύλακτα...» - Ντίνα Καρρά, Theatrorama

«...Η «Γέρμα» του Θανάση Σαράντου είναι ένας γενναίος αντικατοπτρισμός του μαγικού και τελετουργικού στοιχείου. Ξεπερνώντας τον πειρασμό του φολκλόρ, ο σκηνοθέτης έστησε μια παράσταση λιτή αλλά εντυπωσιακή, πλούσια σε κίνηση, χρώμα και ιδέες...» - Ειρήνη Αϊβαλιώτου, Catisart.gr

«...Η Πηνελόπη Μαρκοπούλου, μια Γέρμα συγκλονιστική, μεταφέρει στο κοινό την απόγνωση και την τραγικότητα της γυναίκας που επιθυμεί διακαώς να γίνει μητέρα αλλά δεν τα καταφέρνει...» -Αλεξία Καλογεροπούλου, BookSitting

«...Μια λυρική παράσταση, άριστα ερμηνευμένη, που σαν την παρακολουθήσει κανείς, θα νιώσει σαν να γνώρισε τον σπουδαίο Λόρκα... προσωπικά...» - Βασίλης Κοκκώνης, Free Sunday

«...Δεν μπορούσε κάνεις από το κοινό να διανοηθεί να πάρει τα μάτια του από τους πρωταγωνιστές επί σκηνής, ρουφώντας κάθε κίνηση, ανάσα και λέξη τους...» -  katiousa.gr

«...Ο Θανάσης Σαράντος ως σκηνοθέτης στήνει μια ατμοσφαιρική και καίρια παράσταση, σεβόμενος την ποιότητα του κλασικού κειμένου...» - Νατάσα Κωνσταντινίδη, Texnes-plus

Η ταυτότητα της παράστασης:
ΓΕΡΜΑ
του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα
Δράμα
Διάρκεια: 75 λεπτά

Συντελεστές:
Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
Σκηνοθεσία - διασκευή:  Θανάσης Σαράντος
Σκηνικά:  Φιλάνθη Μπουγάτσου
Κοστούμια: Μπιάνκα Νικολαρέιζη
Πρωτότυπη μουσική:  Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης
Επιμέλεια κίνησης:  Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης
Σχεδιασμός φωτισμών:  Αλέξανδρος Πολιτάκης 
Βοηθός σκηνοθέτη:  Μηνάς Σπανάκης
Βοηθός ενδυματολόγου: Χαρά Μπαγουράκη
Βοηθός σκηνογράφου:  Φώτης Κομεσσάριος
Σύμβουλος δραματουργίας- επιμέλεια προγράμματος: Μάρκος Τσούμας
Φωτογραφίες: Ρίτα Τσέλα

Παραγωγή: Α.Μ.Κ.Ε. «ηθικόν ακμαιότατον»

Επικοινωνία για την Αθήνα:  Μαρίκα Αρβανιτοπούλου
Επικοινωνία για την Βόρεια Ελλάδα: Κατερίνα Νικολάου

Παίζουν  οι: Πηνελόπη Μαρκοπούλου (Γέρμα), Τάσος Σωτηράκης (Γιάννης),  Θανάσης Σαράντος (Βίκτωρας), Βασιλίνα Κατερίνη (Μαρία) και η Βίλμα Τσακίρη στον ρόλο της Ντολόρες

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

-Δημοτικό Θέατρο Αστέρια  (Περιστέρη Κωστοπούλου 4, Σέρρες 621 22, Τηλ.: 2321 054585): Παρασκευή 4, Σάββατο 5 & Κυριακή 6 Οκτωβρίου 2019 στις 21:00

-Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη 546 40, Τηλ.: 231 084 2509):
Δευτέρα 7 και Τρίτη 8 Οκτωβρίου 2019 στις 21:00

-Θέατρο Απόλλων – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας (Πλατεία Γεωργίου Α 17): Σάββατο 12 Οκτωβρίου στις 21:00 και Κυριακή 13 Οκτωβρίου 2019 στις 20:00

Τιμές εισιτηρίων:
15 ευρώ (κανονικό), 12 ευρώ (μειωμένο: φοιτητικό, άνω των 65, ομαδικό), 8 ευρώ (ατέλειες, ανέργων)

Προπώληση εισιτηρίων:


Θεσσαλονίκη: Ticketplus.gr https://www.ticketplus.gr/event/65/h-germa.


*** Επωφεληθείτε από την προσφορά προπώλησης αγοράζοντας τα εισιτήριά σας έως τις 30 Σεπτεμβρίου στην τιμή των 12 ευρώ (κανονικό) και των 10 ευρώ (μειωμένο)

















-- 
ΜΑΡΙΚΑ ΑΡΒΑΝΙΤΟΠΟΥΛΟΥ
Επικοινωνία Πολιτισμού
Τηλ.  : 6974 833 703
e-mail: lefmar2510@gmail.com  
               marvanitop@gmail.com